【 記者張如薰 / 台中報導 】
走進「牛耳藝術空間」靜謐的展場內，空氣中似乎還隱約浮動著墨香與茶韻。韓國藝術家咸景洛的作品散發著一種難以言喻的古樸氣息——那不只是視覺的呈現，更是時間與情感的重重疊加。
這些畫作迷人的底蘊，源自於藝術家近乎修行的堅持。他將紅茶與普洱茶按特定比例調和，在畫布上反覆塗抹，層層堆疊達四、五十次。這種極度耗時的「茶染」工藝，讓背景呈現出如歲月沉澱般的溫潤色澤。
疫情期間，受困於天津封城的咸景洛，心中最掛念的是遠在韓國患有失智症的父親。所以當疫情解封後他終於能回到南韓陪父親外出散心，卻發現老人家雖然忘記了大部分的往事，卻唯獨對「載孩子出遊」的畫面念念不忘。咸景洛感性地說：「父親什麼都忘記了，但這是他唯一記得的畫面。」
於是，畫布上那些穿梭於牡丹花叢、手執花枝的黑豬紳士，不再只是藝術符號。咸景洛以傳統工筆畫法為底，巧妙地加上複合素材的拼貼，讓黑豬的形象更顯立體時髦。這種融合傳統工藝與現代拼貼的手法，這場特展不僅展現了「新東方主義」的匠心，更觸動了每個人心中最柔軟的角落。
